辛弃疾与词史的高峰

扬之水

在“稼轩体”中，词人的高峰体验种类繁多，极其丰富。但一般而言，约可分为三种类型，即常态型、偶发型与深求型。

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在中国诗歌史上，常态型高峰体验往往同登高望远联系在一起。自身所处之高，才识怀抱之高，想象神驰之高往往与审美体验之高相互作用。所谓“升高必赋”“登高赋新诗”，就是从这一“升”一“登”中获得某种启示、某种升华、某种灵感、某种超越，于是发为吟咏。

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“稼轩体”的高峰体验，大体上是由“一点词心”“两大侧面”“三对矛盾”和“四种手法”完成的。

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所谓“一点词心”，即由抗金情结引发出的正义与邪恶、高尚与卑鄙等矛盾冲突中所获得的丰富体验。“两大侧面”，即虚与实，历史与现实。“三对矛盾”，即远近、大小、存在与虚无（在此仅择其要者而言，诸如奇正、抑扬、开合、工易、宽紧、疏密等艺术辩证关系均可包含其内）。“四种手法”，即抒情、写景、叙事与议论。其中，“一点词心”是统摄全局的核心与灵魂，它执一以驭万，通过审美高峰体验把全词整合成完美统一的艺术场，使最高灵境的启示变成活生生的艺术形象。前人所说的“意统”“神摄”“天启”，大约就是这个意思。“两大侧面”，构成了宏阔的时空框架。“三对矛盾”在时空的框架内进行对立两极的排斥、吸引、斗争、消长、转化，形成持久的张力，即前引《庄子·天运》所说“能短能长，能柔能刚，变化齐一，不主故常”。最后通过“四种手法”将高峰体验凝固成文字荷载的艺术实体。

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所写无非寻常所见，寻常所闻，是典型的平凡常态生活。然而，词人的审美体验与艺术表现却是多么地不同寻常而又出手不凡！篇中所有文字、意象、境界，全都活蹦乱跳、虎虎有生气。当你一口气读完后，回过头来品嚼，又很难说清哪里是景观，哪里是词人，哪里是古人或抽象的“磊落”“雍容”与“雄深雅健”了。这是一个心灵的境界，是永恒的和谐与完美，个体生命的意义与永恒存在的意义合为一体，进入一种绝对的升华与超脱。

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辛弃疾的作品，尤其是他的名篇，绝不能用一个标准、一个尺度或一种色调去作简单化的概括。他的“高峰体验”往往融合有忧、喜、悲、怒、惊等不同感情成分与苦、辣、酸、甜、咸等不同人生况味，而且这些内质色调在作品中交糅互渗，转化整合，从而体现为某一极的优势，呈现于读者面前。对稼轩词用单纯的“豪放”或单纯的“婉约”来概括均难免以偏概全。辛弃疾词是一粒熟透了的鲜红鲜红的五味子。“稼轩体”的审美体验与情感色调是极为丰富也极为复杂的。

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“稼轩体”的成功，又是跟他生活的时代、环境、遭遇以及个人才情、修养、襟抱密切相关的。在成为一代大词人，攀登词史高峰方面，他比同时代其他词人更具优越条件。

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先说少年阶段。这一阶段他完成了两方面的自我塑造，即：国土沦丧引发民族尊严的自我强化；传统教育促进了自我理想的生成。

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从心理与审美角度分析，辛弃疾的少年阶段还有两点应特别引起注意。第一，祖国分裂与民族对立的政治形势，在词人心理上造成整体的破损与完美的匮乏。

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第二，这一时期词人从传统文化与登高望远所获得的高峰体验，在以后日常生活中经常被激活，成为此后歌词创作与实际行动的高起点。